Memórias Póstumas De Brás Cubas.

Memórias Póstumas De Brás Cubas.

Musical Cômico - Fantástico

(Machado De Assis).

Uma ótima peça para quem já leu, esta lendo, vai ler ou não vai ler (mais quer saber), sobre um dos maiores clássicos da literatura brasileira.

inspirado no romance homônimo de Machado de Assis, o espetáculo mostra de maneira irônica e cínica, a vida de Brás Cubas. Brás Cubas morre, e para passar o tempo no seu descanso eterno, resolveu escrever um livro de suas memórias. Brás (o defunto-autor), narra o seu nascimento em uma família abastada e tradicional do Rio de Janeiro (o que permitiu que vivesse a vida inteira sem precisar comprar  pão com o suor do seu rosto), narra alguns episódios da sua infância, os estudos no exterior, dos amores, do seu amigo Quincas Borba, e tudo contado com humor, deboche e um pouco de pessimismo. 

O espetáculo traz uma visão moderna do romance, alicerçando-se esteticamente na carnavalização, salientando a parte filosófica e fantástica de Brás Cubas, em detrimento de uma leitura folhetinesca e realista.

Marcos Damigo está sozinho no palco para viver um Brás Cubas bem-humorado, irreverente, egoísta e amoral. Com uma narrativa não linear, o personagem dialoga com seu público, canta, dança, discorre sobre seus envolvimentos amorosos, lembra a família e os amigos, enquanto passeia pelas agruras da sociedade de seu tempo.

A obra traz à tona toda a atualidade deste livro seminal de Machado de Assis, oferecendo ao público a possibilidade de olhar para um retrato genial da sociedade brasileira no século XIX.

Informações retiradas:Teatro Eva Herz

"Em 1881, quando o romance foi escrito, Memórias Póstumas foi uma explosão de modernidade, dissecando a elite brasileira. Infelizmente, seguimos entendendo cada palavra de Machado de Assis com irônica atualidade. Nestes tempos sombrios, precisamos revirar as tripas corroídas do defunto Brás Cubas para entender por que nossa elite insiste em fingir-se liberal quando essencialmente mantém-se escravocrata."

Regina Galdino.

"O defunto e o ator tem pontos em comum: estão livres das convenções sociais, não respeitam as leis de tempo e espaço e, sobretudo, conseguem olhar para o mundo sem o véu do cotidiano. Regina foi muito feliz nesta adaptação, ao brincar livremente com os códigos teatrais e ao mesmo tempo se manter fiel ao livro. Que felicidade a minha ter sido confiado a esta missão! Toda gratidão a ela, ao Machado e à equipe que tornou essa loucura - porque fazer teatro nos tempos atuais é um ato de resistência - possível."

Marcos Damigo

"Ao verme que primeiro roeu as frias carnes do meu cadáver dedico como saudosa lembrança estas  Memorias Póstumas"

Adorei muito a peça, Marcos Damigo simplesmente perfeito e arrasador no papel de Brás Cubas. Que preparo físico, que memória e principalmente que interpretação. Memórias Póstumas e um Espetáculo perfeito que vai além de entreter.

Teatro Eva Herz (Livraria Cultura - Conjunto Nacional)

Quinta e Sexta

As 21H.

Miraculous - As Aventuras De Ladybug.

Miraculous

 As Aventuras De Ladybug.

Assistimos e descobrimos as origens dos poderes dos Miraculous e a historia de Ladybug e Cat Noir. O espetáculo conta como Marinette (Ladybug) e Adrien (Cat Noir), se tornaram os super-heróis.

Enquanto vivem os dilemas comuns a qualquer adolescente, juntos, eles têm a missão de salvar a cidade de Paris dos vilões criados por Hawk Moth, o grande inimigo. A narrativa começa no primeiro dia de aula no Colégio Dupont e conduz o espectador pelos incríveis cenários da Cidade Luz até o Dia dos Namorados. Será que os dois super-heróis irão, finalmente, declarar a paixão de um pelo outro?

Sinopse retirada do site do teatro Procopio Ferreira.

Se o mal vier nos atacar eu dou um jeito de nos salvar!!!

 Teatro Procopio Ferreira.

Autobiografia Autorizada - Paulo Betti.

Autobiografia Autorizada

Paulo Betti.

A "Autobiografia Autorizada" marca os 40 anos de carreira do ator Paulo Betti, mas neste monólogo, Paulo Betti nos apresenta a pessoa por trás do ator. Ou seja, ele dá ênfase à sua vida pessoal, contando sobre as condições de vida de seus pais (sua mãe foi empregada doméstica e teve 15 filhos, sendo Paulo o filho temporão, e seu pai era esquizofrênico), e pincelando com casos bem humorados da vida dos seus avós (seu avô foi um imigrante italiano que veio trabalhar em uma fazenda no interior de São Paulo e sua avó adorava contar histórias de terror). Paulo Betti também conta um  pouco sobre os seus irmãos, e nos mostra fotos e registros  de seu diário.

Na última parte do espetáculo, Paulo Betti comenta sobre seus amigos e colegas de cena, sobre as novelas, os filme e peças teatrais em que participou.

A "Autobiografia Autorizada de Paulo Betti" é um monólogo muito divertido e que simplesmente nos emociona.

"Lendo as anotações que fiz num cadernão no período de 1982 a 1992, cheguei a conclusão que estava me preparando para revelar as extraordinárias condições que me levaram a sobreviver e a contar como isso aconteceu."Minha fixação pela memória da infância e adolescência, passada num ambiente inóspito e ao mesmo tempo poético, talvez mereça ser compartilhada no intuito de provocar emoção, riso, entretenimento e entendimento."

Paulo Betti.

Um show surpreendente. Que maravilha ter visto Paulo Betti contando sobre sua trajetória e de sua família  com muito bom humor e simplicidade.

Não faltaram casos engraçados e comoventes da sua infância e do inicio da sua adolescência.  Com certeza, cada um lá na platéia se identificou com as histórias contadas.

Valeu a pena todos os segundos deste espetáculo, sobre a historia linda da vida de um dos maiores atores do Brasil. 
Para informações complementares: Autobiografia Autorizada com Paulo Betti

Teatro Vivo.

Carmen.

Carmen.

O romance Carmen de Prosper Mérimée serviu de base para a peça Carmen de Luiz Farina.

Nesta semana que passou, tivemos o prazer e o privilégio de ver a estréia da peça Carmen, interpretada pela minha atriz predileta: Natalia Gonsales.
Na trama da peça, José narra o seu amor por Carmen e o motivo que o levou a prisão, enquanto que Carmen, através da obliquidade de seus olhos, narra o seu ponto de vista em relação a história.

O trágico romance "Carmen" é ambientando na Espanha e narra a história de amor entre José e Carmen.
José era um soldado que caiu em desgraça ao deixar que Carmen fugisse, ao invés de ser presa. Ela seduz José, que acaba se transformando em um contrabandista e foragido da lei, manipulando-o ao seu bel prazer. Carmen é uma das mais enigmáticas personagens da literatura universal.

Elenco:Flávio Tolezani, Natalia Gonsales e Vitor Vieira.

Serviço:

TEMPORADA: 30 de junho a 20 de agosto sexta e sábado às 20h30 e domingo às 19h.

Classificação: 12 anos.

Gênero: drama.

Local: Teatro Aliança Francesa.

Rua Gen. Jardim, 182 - Vila Buarque, São Paulo - SP, 01220-000 Telefone: 11-3572.2379

Capacidade: 226 lugares + 4 PNE Ingresso: Valor R$ 50,00 (inteira) / R$ 25,00 (meia-entrada).

Horário de funcionamento da bilheteria: duas horas antes do espetáculo.

Teatro Aliança Francesa.

Ingressos: Ingresso Rápido.

Amor, Humor O Resto É Bobagem.

Amor, Humor O Resto É Bobagem.

Sábado foi  a última apresentação da temporada da peça Amor, Humor, O Resto É Bobagem, que é uma comédia que trata sobre o cotidiano de quatro amigos e seus relacionamentos amorosos. A peça rendeu muitas risadas e deixou a noite mais leve. 

Elenco: Monica Carvalho, Sandro Pedroso, Renata Brás e Michelle Galego.

  Teatro União cultural.

Brincando Em cima Daquilo.

“Brincando Em Cima Daquilo” 

Wilson De Santos.

Pela primeira vez um homem interpreta textos que são referência no teatro mundial, falando de desejos, sonhos e conflitos presentes no universo feminino.

A obra dos italianos Dario Fo (Mistero Buffo e Morte Acidental de um Anarquista),e Franca Rame, encenada no Brasil por grandes atrizes, como Marília Pêra, Denise Stoklos e Débora Bloch, volta mais uma vez aos palcos brasileiros, mas com um “pequeno” detalhe, inédito em todo o mundo.

O espetáculo Brincando em cima daquilo, com textos encenados em cerca de 50 países, é interpretado pela primeira vez por um homem em cena, o ator paulista Wilson de Santos, que vai encarar o desafio de dar vida às três mulheres que misturam humor e poesia para desafiar as pequenas – e também gigantescas – repressões às quais estão sujeitas em suas relações cotidianas.  

Três esquetes mesclam momentos de muito humor, retirados de rotinas identificáveis por cada um de nós, com a crítica contida no enfrentamento à violência e à educação repressora que insistem em recair sobre as mulheres, ainda hoje. Uma dona de casa é trancada no apartamento pelo marido, enquanto outra mulher enfrenta um ônibus cheio na volta do escritório. Já a operária acorda atrasada e tenta encontrar as chaves da porta de casa, numa luta contra o relógio e suas “obrigações” cotidianas. Ressignificadas pelo olhar, voz e corpo de Wilson, todas as cenas são capazes de nos fazer rir e se identificar com a força da peça de Fo e Rame, sempre ancorada na união da coloquialidade do texto e o desempenho dos artistas que decidem dar vida àquelas histórias. 

 Wilson de Santos, que valoriza palavras, olhares e o timing em cena para estabelecer um diálogo íntimo – e sempre hilário – com quem se deixa contaminar pelo humor ácido com o qual constrói suas personagens. Essa nova versão de Brincando em cima daquilo, portanto, é uma oportunidade rara de viver através do teatro uma experiência emocionante e, sobretudo, divertidíssima.  

Teatro Renaissance.

Informações Retiradas: Teatro Renaissance

Num Lago Dourado.

Num Lago Dourado.

Texto:Ernest Thompson

Versão: Célia Regina Forte

Direção: Elias Andreato

Num Lago Dourado é um espetáculo lindo e emocionante. A peça aborda com sensibilidade as relações familiares em conflito (problemas mal resolvidos, mágoas)... e o companheirismo e afeto do casal de velhinhos Norman e Ethel. 

Norman é um ranzinza cheio de tiradas desconcertantes, rimos muito com as frases sarcásticas que ele soltava, é impossível assistir  Num Lago Dourado  e não se emocionar.

 Ary Fontoura e Ana Lucia Torre emprestam seu carisma e talento aos protagonistas de um belíssimo texto que traz em seu enredo temas universais como amor, amizade e diálogo. Esses são os ingredientes de Num Lago Dourado, espetáculo que além de falar sobre o amor na terceira idade, ressalta a importância dos valores familiares e do encontro real. A redescoberta do amor entre pai e filha, a busca incessante pelo diálogo e pelo entendimento, o saber ouvir e ser ouvido. No meio desse turbilhão de sentimentos e emoções, um garoto ensina a todos o valor de uma grande amizade. E como o amor não...

tem idade... 

 A peça traz a possibilidade de comover e fazer rir qualquer espectador ávido por um bom texto e uma linda história de amor.

Clássico do cinema internacional, com Katharine Hepburn, Henry Fonda, Jane Fonda, Num Lago Dourado conta a história de Norman Thayer (Ary Fontoura), um professor aposentado que, prestes a completar 80 anos, vai com sua esposa Ethel Thayer (Ana Lucia Torre) passar as férias em sua casa de verão às margens do paradisíaco “Lago Dourado”. Em seguida chega Chelsea (Tatiana de Marca), a filha do casal, que sempre manteve uma relação muito tensa com o pai, em companhia de seu futuro marido Bill Ray (André Garolli) e de seu enteado Billy Ray Jr (Lucas Abdo). O casal espera que os idosos cuidem do adolescente enquanto viajam para a Europa. Inicialmente, Norman se incomoda com a presença do jovem, mas, em pouco tempo, o garoto se torna o filho que ele nunca teve. 

Elenco: Ary Fontoura, Ana Lucia Torre, Tatiana de Marca, André Garolli, Fabiano Augusto e Lucas Abdo.

 

Duração: 90 minutos
Classificação indicativa: 12 anos
Gênero: comédia romântica

Teatro Renaissance.

Informações retiradas:  Teatro Renaissance