O Astronauta.

O Astronauta.

O Astronauta nos leva para uma viagem complexa, primeiro para dentro de nós mesmo (nosso infinito universo particular), e vai abrangendo essa experiência para assuntos do cotidiano e vai mais além...nos leva para excursões interplanetárias.

A peça trata de temas que vai desde as relações familiares até os avanços tecnológicos. São diversos assuntos mostrados em apenas uma hora de espetáculo, intercalado com muita música.

O Astronauta é uma viagem para lá de filosófica, confesso que preciso assistir novamente para captar todas as nuances. Achei uma peça intensa, inteligente e bem instigante.

Sinopse: Atendendo a um chamado de uma civilização extraterrestre, um astronauta é enviado ao espaço numa missão solitária em busca de outras formas de vida fora do planeta. Conforme a jornada avança, ele vai perdendo a comunicação com a Terra, até o isolamento completo. Só lhe restam as memórias e a companhia de Hal (Luana Martau), um computador de bordo com inteligência artificial, agora sua única interlocutora.

com Eriberto Leão,

dramaturgia de Eduardo Nunes

idealização e direção de José Luiz Jr.

adaptação para a versão presencial: José Luiz Jr. e Eriberto Leão

“Uma viagem espacial ou uma viagem dentro de nós mesmos? Passamos pelos filmes ‘2001, uma odisseia no espaço’ e ‘Interestelar’, e a homenagem a David Bowie e Ziggy Stardust (personagem criado por Bowie como seu alterego) é evidente através da lenda pessoal de nosso astronauta. Eriberto Leão

Teatro Nair Bello.

O Caso.

"O Caso".

Assistimos "O Caso", uma peça divertida, que prende a atenção do início ao fim e que tem um final para lá de surpreendente.

Sinopse: Arnaldo (Otávio Muller), um homem aparentemente comum, procura uma psiquiatra (Letícia Isnard) alegando sofrer de um distúrbio desconhecido: é tomado constantemente por uma sensação de desinteresse completo por absolutamente tudo e todos ao redor. Acha tudo muito chato e não consegue prestar atenção em nada que as pessoas dizem. A psiquiatra, por sua vez, intrigada, tenta de todas as maneiras decifrar a patologia. Quando crê que começa entender o que se passa, o caso toma um novo rumo.

Num texto ágil, repleto de humor e diálogos rápidos, a peça fala de questões contemporâneas como a dificuldade de concentração em meio à avalanche de informações e estímulos que chegam sem parar, e da falta de interesse pelo outro e pelo coletivo.

Elenco: Otávio Muller e Letícia Isnard.

Autor: Jacques Mougenot

Direção: Fernando Philbert.

“Quando li pela primeira vez o texto, a primeira impressão já foi muito boa. Apesar de ser um texto francês contemporâneo, eu acho que o que ele diz é muito para cá e para agora, hoje. Como ator, como artista, eu quero cada vez mais, junto com os parceiros deste projeto, que a peça seja bastante relevante. Que a gente possa acentuar ainda mais essa relevância para o Brasil de agora. A peça fala de um sentimento que todo mundo já teve, em momentos e épocas diferentes na vida, e também agora. Essa coisa do tédio, de achar tudo uma chatice, de não aguentar mais.” (Otávio Muller).

“Em ‘O mal-estar da civilização’, Freud já explicava muito da nossa eterna insatisfação e da inatingível busca da felicidade. O avanço do capitalismo, da tecnologia no cotidiano e a pandemia aprofundaram ainda mais esses sentimentos de infelicidade e tédio. Enquanto não solucionamos a falta de sentido existencial, refletir e, principalmente, rir dela nos alivia e nos conecta com o verdadeiro sentido de tudo: a tal da alegria e da felicidade. Essa peça fala de tudo isso, nos confronta com a nossa estranheza, nos faz rir do nosso próprio caos e ainda manda o tédio e a chatice pro espaço.” (Letícia Isnard).

Teatro Bravos (Instituto Tomie Ohtake).

Temporada até 09 de Julho.

Informações retiradas : O Caso - teatrobravos.com.br

O Bem Amado.

O Bem Amado

Musicado.

Assistimos o Bem Amado, peça icônica de Dias Gomes em cartaz no Teatro Faap. A peça conta a história de Odorico Paraguaçu, prefeito que se elegeu com a promessa de que construiria um cemitério para a cidade, uma vez que pra enterrar seus familiares, os moradores precisavam ir até a cidade vizinha.

Através de muitos desvios de dinheiro (da educação, da iluminação pública,...), Odorico constrói o cemitério que para ser inaugurado só falta o principal: "alguém morrer".

Os jornalistas passam a escrever sobre as corrupções do prefeito e Odorico se torna impopular. Para ser novamente querido pelo povo, ele começa a fazer de tudo, literalmente de tudo, para inaugurar o cemitério. Como seus planos não davam certo, ele contrata Zeca Diabo, o maior matador e fora da lei da região, e é partir desse momento que a história pega fogo. O desenrolar da história, só indo assistir para saber. Imperdível.

O Bem Amado é uma peça atemporal, com muita comédia, drama, reviravoltas, uma trilha sonora incrível e que além de tudo, nos faz refletir sobre a demagogia dos que querem o poder.

Elenco: Cassio Scapin, Eduardo Semerjian, Paulo de Pontes, Luciana Ramanzini, Kátia Daher, Lola Fanucchi, Ando Camargo, Magno Argolo, Heitor Garcia, Roquildes Junior.

Músicos: Dan Maia, Bruno Menegatti, Daniel Warschhauer, Roquildes Júnior.

Temporada até: 30 de julho de 2023

Teatro: Faap.

Assessoria de Imprensa: Pombo Correio.

“A Herança”.

“A Herança”.

De: Matthew López.

Direção e Tradução: Zé Henrique de Paula.

A Herança é a versão brasileira da peça "The Inheritance", ganhadora de diversos prêmios e grande sucesso na Broadway. A peça tem cinco horas e meia de duração, encenada em dias diferentes.

Maratonamos a peça A Herança. Foram quase seis horas de espetáculo muito bem aproveitados, adorei cada personagem e cada história contada. Saímos do teatro com mil assuntos para conversar, visto que o espetáculo levanta temas muito importantes e pertinentes. Super indico. Quem não viu no Teatro Vivo, tem a oportunidade de ver agora no teatro Raul Cortez.

"A Herança" Mostra a história de diversos homens entre 19 a 60 anos, eles são escritores, médicos, pintores, empresários, e tem também um garoto de programa. Todos são gays. "A Herança" mostra a luta de diversas gerações para que a homossexualidade deixasse de ser estigmatizada, principalmente nos anos 80 com a Aids. A peça é intensa é mostra diversos relacionamentos e situações. São amigos que discutem politica, que lutam para terem sucesso na carreira, que passam por traições, por doença. Tem pessoas boas, tem pessoas ruins, mas todos lutam pelo direito de serem aceitos como são.

É uma peça sobre a nossa humanidade, tristezas, alegrias, dores, desafios e conquistas. Então, é extremamente humana... Essa peça é sobre orgulho e faz com que as nossas histórias se tornem histórias universais, não de um gueto ou de um nicho", pondera Zé (Entrevista no site Uol).

Elenco: Bruno Fagundes, Reynaldo Gianecchini, Marco Antônio Pâmio, Rafael Primot, André Torquato, Felipe Hintze, Davi Tápias, Haroldo Miklos, Cleomácio Inácio, Wallace Mendes, Gabriel Lodi e Rafael Américo.

Participação Especial: Miriam Mehler.

Teatro Vivo.

Teatro Raul Cortez.

Acredite, Um Espírito Baixou em Mim!

"Acredite, Um Espírito Baixou em Mim"!

Comédia de Ronaldo Ciambroni.

Finalmente assistimos "Acredite, Um Espírito Baixou em Mim", peça em cartaz há 25 anos e que continua fazendo sucesso. Para quem não sabe, tem até um filme de 2006 com Arlete Salles, Bemvindo Sequeira, Cássio Scapin e grande elenco.

"Acredite, Um Espírito Baixou em Mim" conta a história de um homossexual assumido que, inconformado com a própria morte, foge do céu para viver novas experiências e acaba criando uma grande confusão após incorporar num machista radical.

Quem gosta de comédia vai se divertir demais, fiquei bem impressionada com o cenário, os efeitos visuais do espírito atravessando parede e da dinâmica do elenco.

Elenco: Ilvio Amaral, Maurício Canguçú, Adriana Ferrari, Marino Canguçú, Rodrigo Shorts e Rodrigo Nascimento.

Direção: Sandra Pêra

Teatro Santo Agostinho.

Temporada até o dia 28 de maio de 2023.

O longo caminho que vai de Zero a Ene.

"O longo caminho que vai de Zero a Ene".

Direção: Jé Oliveira

A peça foi escrita em 1974 por Timochenco Wehbi e explora o gênero do absurdo. Aqui nos é apresentado dois personagens que vivem em uma eterna corrida. Zero persegue Ene. Zero quer ser o que Ene supostamente é, e Ene nunca permite que Zero a alcance.

Zero e Ene vivem em uma eterna disputa repleta de conflitos. Mas eles sabem que dependem um do outro para continuar a lutar pela existência, em um mundo onde eles passam despercebidos. Eles brigam na tentativa de chamar a atenção de alguém, de qualquer pessoa que os notem, que os descubram.

Eu achei "O longo caminho que vai de Zero a Ene" uma peça intensa, complexa e diferente. Super recomendo.

Fotos (01,02,03 e 04): Karim Kahn.

Elenco: Anderson Negreiro, Karla Ribeiro, Natália Martins e Caio Silviano.

Centro Cultural Fiesp (Espaço Mezanino).

Temporada até: 28 de maio de 2023.

Ingressos: MeuSesi.

Dom Quixote.

Dom Quixote.

Assistimos "Dom Quixote", neste espetáculo nos é apresentado uma releitura com Dom Quixote e Sancho Pança complementando um ao outro, eles são amigos e ambos estão em pé de igualdade.

Dom Quixote é um fidalgo, que de tanto ler histórias sobre cavaleiros medievais, acaba acreditando que é um cavaleiro andante e muitas vezes confunde fantasia e realidade.

Em suas andanças Quixote conhece Sancho Pança e o nomeia seu fiel escudeiro. Sancho, apesar de ser um homem simples e prático, fica fascinado pela imaginação de Dom Quixote, e aceita andar pelo mundo lutando pela justiça.

A história nos cativa e nos prende até o final. Apesar de ter momentos tristes, tem muitos momentos divertidos e descontraídos, sem falar que a peça nos leva a uma imersão profunda no mundo do cavaleiro da triste figura e seu fiel escudeiro.

"Mudar o mundo, amigo Sancho, não é loucura nem utopia, mas sim justiça." Dom Quixote

Elenco: Leonardo Brício e Kadu Garcia.

Direção: Fernando Philbert.

Teatro Renaissance.

Hoje (21/05), vai ser a última apresentação do espetáculo aqui em São Paulo, em breve a peça "Dom Quixote", estará no Rio de Janeiro.